Poni Hoax est loin d'être un canular. Bien au contraire, ce très sérieux groupe parisien dont la marque de fabrique est de ne pas tomber dans la facilité tout en voulant séduire un maximum, fascine et déstabilise. Déjà plébiscités lors d'un premier album éponyme, Les cinq musiciens de Poni Hoax cultivent l'art du contraste en alliant âpreté rock et incandescence disco. Ils récidivent avec Images of Sigrid, un nouvel album diablement embrasé et hyper abouti. Chaque titre s'érige comme une intense clameur dont l'urgence nous transperce l'âme. Toujours à l'affut de musiques en marge mais profondément universelles, le très intelligent label Tigersushi et son étalon Poni Hoax, pourraient ensemble dépasser le cercle des initiés grâce à un disque situé à l'avant garde de la pop (au sens populaire du terme). BJ

Portishead (prononcé portis-head!) n'est décidément pas un groupe comme les autres et Third, son troisième opus, en est la preuve. 14 ans après un premier album à classer dans toutes les discothèques idéales, son hip-hop neurasthénique teinté d'une soul opiacée a fait du chemin. Faisant fi de toute pression commerciale, les 3 acolytes Beth Gibbons, Goeff Barrow et Adrian Utley font imploser leur création en prouvant qu'ils n'ont aucune convention à respecter. A la limite de la musique industrielle, Portishead apporte un nouveau propos à la musique actuelle: la mélancolie comme architecture sonore. Grâce à leurs expérimentations rappelant celles du producteur Martin Hannett (Joy Division), Goeff Barrow et Adrian Utley font physiquement vibrer la froideur de leurs mélodies. Ca sonne garage et métallique, mais l'album reste fondamentalement humain. Déconcertant à la première écoute, Third se révèle vite d'une absolue beauté. BJ

Derrière ce titre un poil prétentieux se cache un album aux frontières de l'electro, de la pop et bien sûr, de la disco. S'il est évident que Calvin Harris n'a pas réinventé la disco, son disque respire néanmoins la fraîcheur et l'enthousiasme. Issue des méandres de Myspace, cet écossais de 23 ans, file droit vers le succès grâce à ses productions calibrés pour la fête. Gimmicks entêtants, vocaux sexy perchés dans les aigus, rythmiques sur vitaminés, arrangements efficaces, il serai dommage de ne pas se laisser tenter par autant d'ingrédients infaillibles. Certains médias comparent déjà Calvin Harris à James Murphy de LCD Soundsystem ou à Mika. Espérons pour lui qu'il suive les traces du talentueux Mister Murphy sans devenir aussi agaçant que le grand brun à la voix de Castafiore. BJ

‘Luxe, calme et volupté’ pourrait être le sous titre de cet album écrit par DJ Yellow et la chanteuse américaine Astrid Suryanto. Intermission est un disque de house soyeuse et subtile, alliant la grâce de Charles Webster et la mélancolie d’Everything but the Girl. La production est léché et le beat aussi chaleureux qu’une douce couette. DJ Yellow était autrefois partenaire de Bob Sinclar au milieu des années 90, au sein du très bon groupe Mighty Bop. C’est aussi ensemble qu’ils ont créé le label Yellow prod. Mais la créativité du duo divergea de manière flagrante. Alors que son ancien acolyte préféra se perdre dans la vulgarité du showbiz, Alain Ho aka DJ Yellow garda toute son intégrité et sa respectabilité. On ne peut que lui exprimer toute notre gratitude. BJ

Cela faisait bien longtemps que la France ne nous donnait pas un groupe de pop qui vaille la peine d’être écouté, mais c’est chose faite avec The Dø. Ce duo, en couple à la ville, est composé de la splendide chanteuse et guitariste franco-finlandaise Olivia Merilahti et du bassiste et compositeur Dan Levy. Leur premier album, A Mouthful, a été annoncé par l’omniprésent et joyeux single entêtant, 'On My Shoulders'. La voix d’Olivia fait penser à un chat en parachute qui chanterait les notes deux par deux, et a déjà été comparée à celle de la chanteuse des Cardigans. L’album, en cela un peu schizo, mêle rock, jazz et folk avec des pincées de hip-hop et même une chanson en finlandais pour le plaisir. Certains le critiqueront, lui reprochant son homogénéité stylistique, mais on ne peut qu’applaudir le refus du duo de suivre les diktats de la convention, dans une ville où la scène pop est moribonde. CG

L’artiste britannique David Shrigley, maestro du cartoon mordant, a adapté en musique l’une de ses publications, dans cet indispensable concept album de 2 CDs. Les paroles sont extraites de Worried Noodles (2005), compilation de chansons alors imaginaires signées Shrigley. Le disque comprend 39 chansons géniales, par 39 artistes différents, et on y entend des chefs-d’œuvre profanes comme ‘Blackcurrant Jam’ de Grizzly Bear, ‘The Pretty Girl’ de Casiotone for the Painfully Alone, ‘No’ de Hot Chip, et ‘Elaine’ de Cibelle.

Kate Nash deviendra-t-elle une star, ou tombera t’elle dans les oubliettes aussi vite qu’elle a apparu dans les charts? Le débat fait rage de l'autre côté de la manche. Comme tout ces artistes au succès fulgurant nés grâce à MySpace, alimentant le mythe du ‘tout est possible, pour tout le monde’, Kate Nash fait parler d’elle autrement que par sa musique. Peut importe la problématique, sortir un premier album aussi créatif à 20 ans ne peut être que louable. Elle n’a rien inventé, certes. Son amalgame de pop sucrée aux arrangements blues, sa folk teintée de sonorités actuelles, boites à rythmes et samples de rigueur, a déjà été vu maintes fois. Mais elle le fait de manière fraîche et spontanée. BJ

Compagnons de route et de label d'un autre Suédois au nom pas tout à fait scandinave (José Gonzales) les 4 acolytes de Little Dragon signent un album attachant aux couleurs chatoyantes, urbaines et poétiques, et aux influences variées. Globalement électronique, ce premier album éponyme est tout à la fois pop, soul, dub et jazzy. Quant à Yukimi Nagano, voix féminine du groupe, elle à ce timbre singulier et additif qui, à l’instar de Feist ou Hanne Hukkelberg, nous ensorcelle à la première écoute. Pour Yukimi ‘Little Dragon est comme une ville – les lumières bleues du trafic, des néons, amour, solitude, technologie – qui se reflète au milieu d'un vaste océan’. BJ

Si le premier album du sound system anglais était passé inaperçu au niveau du public, et ce malgré des critiques élogieuses, on peut espérer que ce second album sonne l'heure de la reconnaissance. A classer entre Massive Attack et Tricky, Border Crossing assure la relève du son de Bristol en usant intelligemment de tous les ingrédients qui ont fait la gloire de la triste cité balnéaire: du hip hop et de la soul mélangés à des influences jamaïquaines. Le son de Freedom Of Speech est à la fois urbain et cinématographique, comme dans le magnifique morceau ‘Internal Affairs’ où le groupe parvient à insuffler une bonne dose d'émotion grâce à des violons épiques. C’est d'ailleurs dans le registre de l'émoi et de la douceur que Border Crossing est le plus inspiré: l’album ne compte pas moins d’une demi-douzaine de perles chaleureuses et délicatement groovy. BJ

Jerry Bouthier est le DJ en résidence aux soirées super tendance de BoomBox, à Hoxton, qui rassemblent le monde de la mode et de l’art-performance, et où ne gagnent le droit d’entrée que ceux au look le plus déjanté. Le label de mode et de musique Kitsuné a contacté Bouthier il y a quelques années, et leur collaboration a porté des fruits, à savoir diverses apparitions mutuelles dans leurs clubs des deux côtés de la Manche, et, enfin, cette compilation. Réunissant des stars du rock électro d’hier et d’aujourd’hui, Bouthier avait pour intention de recréer l’atmosphère du club tout en proposant un disque qu’on peut écouter à la maison. C’’est réussi, et les groupes choisis forment un vrai ‘who’s who’ de l’électro contemporaine : Riot de Belgique, un remix par Van She de Feist, Daft Punk, Simian Mobile Disco, The Glimmers avec la punkette Princess Superstar de New York, et Digitalism. CG